Jack Smith

Jack Smith – Audio ArtKive karya Tony Conrad menyajikan dua angsuran pertama dalam rangkaian rekaman klasik yang luar biasa dengan pembuat film, fotografer, dan pemain Jack Smith (1932-1989). Isinya mencakup pembacaan cerita pendek dan tur audio lainnya (dengan iringan musik oleh orang-orang seperti Conrad, John Cale dan Angus MacLise), serta kutipan dari soundtrack Conrad untuk serial tersebut. Film Smith yang terkenal dan revolusioner.

(Pada tahun 1962). Didokumentasikan dengan pengabdian monastik yang berkilauan di studio 56 Ludlow Street Conrad dari tahun 1962-1964, karya-karya ini mewakili bagian penting dari warisan artistik Smith dan menawarkan pandangan sekilas ke masa depan. Langka tentang salah satu karya paling berpengaruh dekade itu.

Jack Smith

“Lebih dari hampir semua seniman abad terakhir, Jack Smith memahami bahwa dalam budaya sukses yang berlaku, peran terbesar seni dapat mendukung kegagalan industri.” Jadi para aktor dan kru mereka, alat peraga dan pencahayaan, obat-obatan dan keinginannya selalu salah: salah sebelum pertunjukan dimulai – sebelum lampu padam. Konverter, misfires dan penundaan memberi isyarat kepada dunia bahwa tidak ada nilai yang dapat diproduksi di reservoir vertikal di mana bahkan yang berdedikasi dan bersedia dibujuk. Karya tersebut terus mengecewakan para kurator serta menyalakan dan menginspirasi seniman – termasuk mereka yang telah sepakat untuk melanjutkan semangat dan warisan bersama seniman. karya yang dibuat untuk pameran ini – Saya harap ini merupakan bukti kekuatan dan dampak abadi dari seni luar biasa Jack Smith. “

Amy Taubin On Andy Warhol’s Jack Smith, 1964

“Brilian adalah kata yang terlalu sering digunakan, tapi itu satu-satunya kata yang cocok untuk Smith. Dia adalah pria tangguh yang membuat seni absurditas radikal, seni menata ulang konsep keindahan dan keaslian dalam bahasa baru – panseksual, dalam arti yang paling aneh. ringan – tanpa meninggalkan konsep intinya … Dan dia kurang lebih melakukannya, menjalani kehidupan yang dia khotbahkan – persilangan antara siswa yang menantang dan siswa yang berjuang – sampai akhir hayatnya.

“Ini bukan pola yang memiliki banyak daya tarik saat ini. Mungkin jalanan menjadi terlalu lusuh atau terlalu lunak untuk mendorongnya. Sekolah seni menjadi profesional, seni itu sendiri sering memiliki dimensi. Ukurannya pas dan rapi. karena dia, seorang skeptis, seni tidak lebih besar atau lebih kecil dari kehidupan; itu adalah hidup – berantakan, konyol, mengerikan, luar biasa dan di atas semua transformatif.

“Gadfly, licik, visioner – Jack Smith mengubah dunia seni. Tampaknya dalam waktu yang lebih singkat akan menyenangkan untuk melihat kembali seorang revolusioner sejati dan benar-benar brilian.”

“Sejak 1993, label rekaman AS Table of the Elements telah mengklaim perusahaan besar. Ini ditakdirkan untuk menulis ulang sejarah musik Amerika di paruh kedua abad ke-20. Lebih dari 150 publikasi label ini adalah kronik kontemporer yang penting, survei epidemi. Ledakan masuk akal melintasi cakrawala luas suara improvisasi, eksperimental, minimal, dan eksotis.

Smith Promoted To Associate Veterinary Dean At Msu

“Arsip perusahaan yang dikelola dengan baik sekarang menyimpan lebih dari 15.000 CD dan piringan hitam, jumlah yang tidak dapat dipertahankan secara finansial atau logistik. Alih-alih “mendaur ulang” (yaitu menghancurkan) sebagian besar artefak ini dengan suara dan desain modern, Table of the Elements memperkenalkannya kepada publik…

“Film Hubby menangkap Conrad dalam semua aspeknya … umumnya seorang pria yang berkomitmen untuk membuat ‘seni abstrak lucu, bahagia, energik, menyenangkan.’ Conrad hidup cukup lama untuk melihat rekaman awalnya, hampir atau tidak pernah dirilis, diterbitkan kembali dan diberi perhatian yang layak mereka dapatkan. …

Adalah film dokumenter yang tajam, manis dan fasih tentang minimalis paling lucu dan paling artistik yang pernah ada. Pekerjaan dan kehidupannya menegaskan pentingnya mendengarkan suara yang belum pernah didengar orang lain sebelumnya. “

“Menghibur, mengasyikkan, dan transformatif, film dokumenter Tyler Hubby adalah suatu keharusan bagi siapa pun yang terlibat dalam sejarah musik dan seni.

Jack Smith Memorial Announcement Card

“Conrad 100% omong kosong. Tanpa dokumenter Tyler Hubby dan Table of the Elements … salah satu kisah hebat musik dan seni Amerika mungkin diremehkan.” Film putih 16mm antara tahun 1964 dan 1966 menjadi studi potret paling subversif dalam sejarah seni rupa. Penonton adalah pengunjung tetap dan sering ke Warhol’s Silverworks di tengah kota Manhattan. Ketika mereka setuju untuk difilmkan, masing-masing disuruh duduk di depan kamera, melihat langsung ke kamera dan berusaha untuk tidak bergerak atau bahkan berkedip. Warhol memasang tripod dan satu atau (kadang-kadang) dua lampu, menyalakan Bolex bertenaga baterai, dan sering pergi, memungkinkan subjek untuk mengakses peralatan mereka sendiri dalam waktu kurang dari tiga menit (yaitu waktu yang diperlukan untuk mengekspos satu gulungan film 16mm). Proses ini hanya minimal kolaboratif. Meninggalkan semua keputusan tentang bagaimana mengisi waktu, Warhol tidak melakukan apa pun untuk menegakkan aturan tidak bergerak, yang sering dilanggar. Kondisi tersebut mengkonsentrasikan pikiran dan tubuh juru kamera dan penonton, beberapa dekade kemudian, lihat apa yang Callie Angell, dalam pengantarnya tahun 2006 untuk bagian pertama Arsip Film Warhol, menggambarkan sebagai “sel induk Warhol melukis potret. “

Dari empat puluh tiga gambar dalam “Andy Warhol From A to B and Back Again,” yang dibuka 12 November di Whitney Museum of American Art, dua belas adalah eksperimen layar. Ini semua diproyeksikan pada film dan pada kecepatan yang benar, yang untuk film bisu adalah 16 atau 18 frame per detik, sekitar sepertiga lebih lambat dari kenyataan. Bekerja dalam medium yang terikat waktu, Warhol pertama-tama memilih untuk menandai keheningan dan panjangnya, karena mereka yang datang sebelum kameranya dirusak oleh medium itu sendiri. Keheningan subjek dan proyeksi lambat menempatkan gambar-gambar film ini di tengah kontinum antara lukisan dan fotografi dan, di ujung yang lain, film dokumenter. Arah Warhol juga mengalihkan perhatian kita dari gambar yang tampaknya membeku di tengah bingkai ke gerakan yang kacau dan dramatis dari butiran film itu sendiri dan denyut pengorganisasiannya, gelombang cahaya yang konstan. pencahayaan proyektor: elemen dasar yang membuat film menjadi film.

Mengutip pengaruh film dan pertunjukan Jack Smith di Teater Ontologis-Histerisnya, Richard Foreman menulis: “Melihat tindakan Jack Smith berarti menyaksikan perilaku manusia terhenti. , di mana setiap momen keberadaan entah bagaimana mengandung benih. kemungkinan yang tak terpikirkan” (cetak miring saya). Dari deskripsi ini dan dari pengamatan saya terhadap kinerja Smith, di mana jeda dalam dialog dan tindakan dapat berlangsung hingga sepuluh menit sementara Smith tampaknya terombang-ambing antara keinginan untuk berteriak melawan ancaman eksistensial yang mengelilinginya dan keraguannya tentang dorongan itu sendiri, untuk mengatakan apapun bentuknya, Smith harus menjadi subjek yang ideal untuk pengalaman Warhol Monitor.

Tapi tujuan Smith adalah gagal, tidak peduli siapa yang menetapkan aturan, menjadi objek ideal siapa pun, dan satu-satunya tes layar adalah studi tentang teknologi penuaan. Hitam artistik. Ketika Smith bekerja untuk Warhol, keduanya muncul dalam peran kecil dalam film masing-masing, dan Warhol secara terbuka mengakui pengaruh Smith pada karyanya. Tes Layar Smith dilakukan pada tahun 1964, tahun yang sama ia membintangi epik pertama Warhol, Batman Dracula. Tetapi tujuh jam film yang direkam oleh Warhol tidak dipotong dan kemungkinan besar tidak akan pernah terlihat kecuali untuk jenis reproduksi digital terdegradasi yang merupakan spesialisasi Museum Andy Warhol. Dan fitur imajiner yang tidak pernah ditampilkan terungkap dalam gambar diam Batman Dracula Smith yang tidak muncul dalam tes layarnya.

Flaming Creatures 1963 Jack Smith Perversion For Profit Dvd R!

Sebaliknya, Smith tampaknya telah memutuskan untuk memperlakukan kesempatan itu seolah-olah dia sedang mengikuti audisi untuk pemeran utama romantis dalam remake Hollywood dari horor Meksiko tahun 1930-an. Dalam cahaya redup, gambar tidak memiliki hitam putih dengan kontras tinggi, yang menyebabkan sebagian besar pengujian layar langsung berhasil. Mungkin Warhol sedang mencoba untuk mengalahkan Smith dalam permainan penghancuran diri bersama. Smith diposisikan sedikit di tengah, dengan cahaya tak terlihat diposisikan di atas dan ke samping. Rambutnya yang disisir rapi berkilauan; Kumis gelap dan janggut pendeknya juga dipangkas. Di sebelah kirinya ada tiang penyangga lampu tempat kabel listrik digantung, di belakang layar lebih banyak karakteristik karya Smith daripada karya Warhol. Pada awalnya, sikap Smith sangat serius, dan untuk sesaat Anda mungkin berpikir dia akan menganggap serius arahan Warhol. Tapi tidak dapat disangkal dia mulai mengalihkan pandangannya dari sisi ke sisi. Dia melihat ke bawah, lalu menyesuaikan kepalanya untuk melihat kembali ke lensa. Jika ini adalah pertunjukan, dan tentu saja ini adalah pertunjukan paling lembut yang pernah kami lihat dari Smith, kawan

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *